Участник:Samir Sultanov 282

Материал из Letopisi.Ru — «Время вернуться домой»
(Различия между версиями)
Перейти к: навигация, поиск
Строка 157: Строка 157:
 
Атешгях поражает своей оригинальностью. Через небольшую арку, расположенную под своеобразной башней, попадаешь во внутренний двор. Посреди двора, выложенного каменными плитами, стоит храм-святилище с центральным алтарем в виде ротонды, открытый со всех сторон. Внутри него пылает негасимый факел. Все сооружение храма, напоминающее караван-сарай, в форме замкнутого пятиугольника, состоит из двадцати шести келий и одной комнаты, лишенных окон, с вмонтированными над входом надписями, которых всего двадцать: из них одна персидская, остальные — индусские. В сооружение также входит четырехугольная яма, для сжигания тел умерших на священном огне, ныне заваленная камнями. В молельнях и жилых кельях собран незамысловатый скарб отшельников. В этом храме происходили молитвенные процессии и жертвоприношения огню. Огнепоклонники предавали пламени священного огня все, что могло помешать победе Добра. Люди молились, чтобы огонь защитил их от врагов и духов. Огонь являлся в их глазах олицетворением жизни во вселенной. «Пусть у тебя потухнет костер» - было самое сильное проклятье в этих местах.
 
Атешгях поражает своей оригинальностью. Через небольшую арку, расположенную под своеобразной башней, попадаешь во внутренний двор. Посреди двора, выложенного каменными плитами, стоит храм-святилище с центральным алтарем в виде ротонды, открытый со всех сторон. Внутри него пылает негасимый факел. Все сооружение храма, напоминающее караван-сарай, в форме замкнутого пятиугольника, состоит из двадцати шести келий и одной комнаты, лишенных окон, с вмонтированными над входом надписями, которых всего двадцать: из них одна персидская, остальные — индусские. В сооружение также входит четырехугольная яма, для сжигания тел умерших на священном огне, ныне заваленная камнями. В молельнях и жилых кельях собран незамысловатый скарб отшельников. В этом храме происходили молитвенные процессии и жертвоприношения огню. Огнепоклонники предавали пламени священного огня все, что могло помешать победе Добра. Люди молились, чтобы огонь защитил их от врагов и духов. Огонь являлся в их глазах олицетворением жизни во вселенной. «Пусть у тебя потухнет костер» - было самое сильное проклятье в этих местах.
 
   
 
   
Поклонники вернулись в свое святилище только после 15 века, когда наладились торговые пути. В 17 веке отмечались регулярные паломничества в Атешгяхе и, наконец, в 1810 году индийские купцы решили возвести храм вновь. Цивилизация не стояла на месте, развитие нефтегазового сектора привело к тому, что в 1855 году естественный источник огня в Атешгяхе погас.  В 70-х годах прошлого столетия были проведены газовые трубы, обеспечивающие поступление огня, туда, где, когда то горел естественный огонь.  
+
Поклонники вернулись в свое святилище только после 15 века, когда наладились торговые пути. В 17 веке отмечались регулярные паломничества в Атешгяхе и, наконец, в 1810 году индийские купцы решили возвести храм вновь. Цивилизация не стояла на месте, развитие нефтегазового сектора привело к тому, что в 1855 году естественный источник огня в Атешгяхе погас.  В 70-х годах прошлого столетия были проведены газовые трубы, обеспечивающие поступление огня, туда, где, когда то горел естественный огонь.
Таким он предстает перед нами.
+
 
 +
 
 +
 
 +
                        Ремесло в Азербайджане
 +
 
 +
 +
КЕРАМИКА
 +
Обнаруженные археологами в древних и средневековых поселениях Азербайджана многочисленные гончарные обжигательные печи, служащие для изготовления керамики, яркое свидетельство тому, что на территории республики было издревле развито гончарное дело. Древние керамические изделия позволяют выделить на территории Азербайджана два крупных центра гончарства с характерными стилевыми направлениями производства. Территория нынешней Нахчыванской АР в прошлом была центром изготовления крашеной керамики. Более обширен район распространения чернолощеной керамики, охватывающей в основном юго-западные районы Азербайджана: Ханлар, Мингячевира, Дашкесан, Газах и др.
 +
Изделия этих двух центров керамического производства Азербайджана отмечены своими локальными изобразительными и орнаментальными особенностями, тесно связанными с местными условиями, традициями. Среди этих изделий, отличающихся большим разнообразием форм и декора, встречаются кувшины, горшки, бокалы, кубки, кружки, всевозможные статуэтки. Эти предметы богато декорированы геометрическим орнаментом и сюжетными мотивами с преобладанием сцен охоты. Первобытные мастера использовали изобразительные мотивы не только в качестве украшения, но прежде всего как пиктограммы, содержащие глубокую символику, связанную с культовыми обрядами.
 +
Своеобразным видом гончарного производства в древнем Азербайджане было изготовление терракотовых лепных человеческих фигур. Небольшие глиняные статуэтки (от 4 до 25 см) чаще всего изображают женщин. И это не случайно. Образ женщины как прародительницы рода, хранительницы домашнего очага был символом благополучия и силы. Ее изображению поклонялись как олицетворению и плодородия. Керамисты древнего Азербайджана давали общее изображение человека, не останавливаясь на деталях.
 +
Наряду с глиняными фигурками людей гончары Азербайджана изготовляли также зооморфные сосуды. Корпус такого сосуда обычно являлся телом того или иного животного или птицы, а голова служила сливом. Среди зооморфной керамики древнего Азербайджана преобладающим считалось изображение быка. По утверждению археологов, изображение барана на керамике должно было служить защитой от проникновения в сосуд злых духов. Изделия эти разноплановы, представляют то целиком фигуру барана, то отдельные ее части. Форма найденных зооморфных сосудов, а также рисунки на керамике, элементы орнамента – зигзаги, круг, колесо, одиночные и парные рога барана и т.д. – свидетельствуют о том, что в древний период декоративные мотивы мастера-керамисты черпали из обихода скотовода.
 +
Разнообразные орнаментальные мотивы и приемы их выполнения служили то эмблемами, то символами.
 +
Керамика являлась наиболее распространенным видом декоративно-прикладного искусства Азербайджана и в раннем и развитом средневековье, о чем свидетельствует большое количество изделий того периода, найденных при археологических раскопках. В средневековом Азербайджане существовало несколько керамических центров, которые выпускали первоклассные керамические изделия как бытового назначения, так и для облицовки зданий. Наиболее известными из них были Бейлаган, Габала, Мингячевир, Баку, Шабран, Гянджа и др. Найденные артефакты показывают, что в этот период в Азербайджане преобладали керамические изделия, выполненные на гончарном круге (чаши, кувшины, горшки, светильники и др.). Они отличались совершенством форм, равномерным обжигом, гладкой поверхностью.
 +
Богатейшую область гончарного искусства Азербайджана данного периода составляла поливная керамика. Как и в других странах Востока, гончарные изделия здесь покрывались глазурью – стекловидным сплавом, закрывающим все поры черепка. Глазурь придавала изделиям нарядность, красочность и блеск. Применяемая в керамических изделиях различных центров глазурь отличалась как по цвету, так и по количеству. Особая яркость, чистота тонов и оттенков глазури присущи изделиям из Бейлагана и Гянджи.
 +
Интересную группу азербайджанской средневековой керамики составляют изделия, декорированные сюжетными композициями, хотя круг тем был небольшим и ограничивался сценами охоты и, традиционными мотивами из произведений знаменитых средневековых поэтов Востока. Сюжетные композиции характерны в основном для бейлаганской керамики.
 +
В средневековом Азербайджане наблюдается расцвет наряду с бытовой и архитектурной керамики. Декоративно-облицовочные плиты делались из хорошей, тщательно обработанной беловатой глины и покрывались поливой главным образом голубого и синего цвета. Применялись плиты в убранстве мечетей, мавзолеев и ханега, где украшали как внутренние, так и внешние стены здания. Сохранился ряд архитектурных памятников, украшенных замечательными облицовочными плитами. Таковы, например, мавзолей в селении Гарабаглар в Кянгярлинском районе Нахчыванской Автономной Республики (XIV в.), мавзолеи в Барде (XIV в.), Голубая мечеть в Тебризе (XV в.), купол мавзолея Имамзаде в Гяндже (XVII в.).
 +
Архитектурная керамика наибольшего развития достигла на юге страны, где основным строительным материалом был обожженный плиточный кирпич. В этих регионах керамика как бы играла роль монументальной живописи.
 +
В XIX веке азербайджанская керамика постепенно обрела чисто утилитарное значение, поскольку не создавались условия для работы мастеров-креамистов, для развития этого искусства. И только со второй половины XX века начинается возрождение керамики как искусства.
 +
Для современного керамического искусства Азербайджана характерно не только восстановление ранее существовавших, но и разработка новых технических и художественных средств.
 +
Керамисты сегодня не только принимают активное участие в изготовлении предметов бытового назначения, они участвуют также в комплексном оформлении фасадов и интерьеров общественных, административных зданий, промышленных предприятий.
 +
В настоящее время традицию гончарного ремесла продолжают мастера из сел Аркиван Масаллинского района, Испик Губинского района, Кюснят Габалинского района, Сувагил Загатальского района, а также шекинские мастера-керамисты.
 +
 +
ВЫШИВКА
 +
Почти во все периоды истории Азербайджана вышивка оставалась в числе наиболее популярных видов народного творчества. Ею украшали одежду, обувь, всевозможные занавеси, скатерти, подушки, многие другие предметы быта, конское убранство и т.д. Местное производство разнообразных бумажных, шерстяных и шелковых тканей, большой спрос на них как в Азербайджане, так и далеко за его пределами благоприятствовали развитию, распространению и совершенствованию искусства вышивки.
 +
Для вышивания использовали шелковые, а также золотую и серебряную нити. В образцах вышивок можно встретить комбинацию шелковых нитей с золотым позументом, с блестками, бисером, жемчугом, витыми металлическими трубочками и т.д. Разнообразна азербайджанская вышивка по технике исполнения. Наиболее популярными видами были тякялдуз (тамбурный шов), ортмя (вышивка гладью), мунджуглу (вышивка бисером и жемчугом), гюлябатын (золотошвейная), сарыма (простегивание), гондарма (аппликация) и пиляк (вышивка блестками).
 +
Вышивание как ремесло было представлено почти во всех городах и сельских местностях Азербайджана, при этом наблюдалась определенная специализация населенных пунктов по видам вышивки. Например, тякялдуз особенно процветала в Шеки, мунджуклу – в Шуше, Гяндже и Газахе, гюлябатынная – в Баку, Шамахе, Нахчыване, Тебризе и пр.
 +
Занимались этим видом художественного ремесла как женщины, так и мужчины, а в городе Шеки – преимущественно мужчины.
 +
Искусство вышивания в городе Шеки было настолько развито, что наблюдалась узкая специализация между мастерскими.
 +
Город Шеки можно считать как бы центром тякелдузной вышивки. Такой вышивкой украшались одежда, различные предметы домашнего обихода, конское убранство.
 +
Наиболее употребляемыми материалами для нанесения узора считались сукно, преимущественно темного цвета, и сафьян. Преобладающий орнамент в этом виде технике – растительный. Стилизованные ветки, стебли, листья, цветы поражают многообразием вариаций. Излюбленным элементом являлись цветы тюльпана, ириса и гвоздики на тонких слегка изогнутых стеблях, заключенных в крупные остроовальные медальоны (хонча).
 +
Гюлябатынное (золотое) шитье – наиболее древний и интересный вид вышивко Азербайджана. Этим видом вышивки украшались изделия самой разнообразной формы, величины и назначения: одежда, головные уборы, обувь, футляры для Корана, иногда предметы интерьера жилища – коврики, занавесы и т.д. Для золотого шитья использовали золотые и серебряные нити, полученные в результате волочения или прядения. Нити были повиты на льняную, шелковую или бумажную основу так, что они образовывали плотное покрытие. Золотошвейная вышивка была однотонна. Часто вышивальщицы добивались живописного эффекта, сочетая золотые нитки с нежными тонами шелковых ниток светло-розового, нежно-голубого и других тонов. Рельефностью рисунка и расположением стежков достигалась игра света и тени. Самыми популярными мотивами на золотошвейных изделиях являлись стилизованные растительные узоры, фигуры двух птиц, парные бута, изображения влюбленных, роза с соловьем на ней, древо жизни и т.д. Основой для гюлябатынной вышивки обычно служили очень прочные и толстые ткани. Лучшим материалом считался гладкий бархат различных цветов, чаще бордового и зеленого. Особенно высоко ценились золотошвейные изделия из Шемахи.
 +
Тонкостью колорита и разнообразием орнаментальных мотивов отличались вышивки бисером и жемчугом (мунджуклу). Преобладающими орнаментальными мотивами таких вышивок являются геометрические узоры, составленные из различного рода полосок, ромбов, квадратов и т.д. Изредка встречаются растительные мотивы и даже стилизованные фигуры птиц и людей. Особенно ценна вышивка мунджуклу по колориту. Стиль этого декоративного шитья на протяжении веков менялся.
 +
Богатые флора и фауна Азербайджана давали неисчерпаемый материал для разработки орнамента вышивок. Из многочисленных цветочных мотивов особенно часто встречаются различные варианты изображения розы, ириса, нарциссов, лилии, тюльпана, гвоздики и др. Разнообразие видов птиц также нашло отражение в вышивках. При этом наиболее популярны изображения парных фигур соловья и павлина – самый древний и любимый мотив не только в вышивке, но и в других видах декоративно-прикладного искусства. Животный мир в вышивках представлен главным образом изображениями джейранов, змей, лошадей, а также драконов.
 +
В декоре вышивок широко представлены также орнаментальные мотивы с элементами астральной символики, уходящей своими корнями в домусульманский период. К ним относятся схематичные изображения солнца, луны, звезд, а также некоторые геометрические узоры в виде квадрата, ромба, розеток и т.д.
 +
В азербайджанских вышивках исключительно важную роль играет фон. Поэтому расцветке тканей, выбираемых для вышивки, уделялось особое внимание. Излюбленными цветами тканей были черный, вишневый, алый, зеленый и бирюзово-голубой.
 +
Как и в коврах, композиция декора вышивок состояла из двух основных частей: центрального поля и бордюра. Центральное поле обычно выражало основной композиционный замысел узора, а бордюр, обрамляющий его, завершал эту композицию. На центральном поле обычно изображались реалистически трактованные растительные узоры в виде дерева с распустившимися ветками, вазы с цветами, а чаще всего ветки или стебли, идущие от центра в разные стороны и создающие стелющийся узор. Все эти мотивы изображались преимущественно в зеркальной симметрии так, что обе половинки узора в поперечном сечении хорошо совпадали друг с другом.
 +
В центральном поле некоторых предметов быта, стенных занавесей в частности, встречаются и сюжетные сцены. Сюжетно-тематические композиции в вышивках в основном носили светский характер – они были посвящены главным образом сценам из дворцовой жизни, мотивам произведений классиков восточной поэзии.
 +
В вышивках более чем в других видах декоративно-прикладного искусства Азербайджана многие орнаментальные мотивы, а также их цвет несут большую смысловую нагрузку. Например, изображение соловьев, симметрично расположенных друг к другу, олицетворяло любовь. Если девушка посылала своему возлюбленному платок с вышивкой желтого цвета, это означало разлуку и грусть, а нашивка зеленого цвета ассоциировалась с весною, возрождением и любовью.
 +
На протяжении времени этот вид декоративно-прикладного искусства претерпевала изменения, отвечая требованиям и духу времени.
 +
Традиционная художественная вышивка Азербайджана в настоящее время живет только усилиями мастеров города Шеки. Продолжателями традиций являются потомки выдающихся шекинских вышивальщиков.
 +
 +
ЮВЕЛИРНЫЕ ИЗДЕЛИЯ
 +
 
 +
Изготовление ювелирных изделий издревле было одной из наиболее развитых областей декоративно-прикладного искусства Азербайджана.
 +
Ювелирные украшения не только составляли неотъемлемую часть одежды, но на протяжении тысячелетий их виды имели ритуально-культовый характер. Со временем они постепенно утратили эти свои функции и стали предметом искусства.
 +
В III-II тыс. до н.э. сложились основные виды украшений: диадемы, височные подвески, серьги, ожерелья, нашивные бляшки, булавки, браслеты, кольца, пояса. Головные уборы – шапки и повязки – расшивали бронзовыми и каменными бусинами, к ним подвешивали металлические листики. Навершия головных булавок оформляли в виде бутона, зерна, завершались они изображениями барана – символ плодородия. Кольцеобразные серьги с утолщенными концами в виде головок змей – символизировали загробный мир.
 +
Среди ювелирных изделий древнейшего периода истории Азербайджана наиболее интересными являются бронзовые пояса, обнаруженные в селениях Ходжалы, Хачбулаг, в Гедабейе, Газахском и Мингячевирском районах. Эти уникальные образцы ювелирного искусства отличаются высоким техническим и художественным совершенством. Пояса выполнены в технике гравировки и чеканки. Наибольший интерес представляет не столько тонкая для такого отдаленного периода техника исполнения этих поясов, сколько исключительные по художественным достоинствам рисунки на них.
 +
Изобразительные и орнаментальные мотивы на бронзовых поясах имеют широкие аналогии среди наскальных изображений Гобустана и на темно- и сероглиняной керамике с белой инкрустацией, также датируемых указанным периодом.
 +
Население Азербайджана в эпоху I тыс. до н.э. знало не только бронзу. Множество ценных украшений из золота дали раскопки, произведенные в районе озера Урмия в Южном (Иранском) Азербайджане. Изображенные на некоторых из них темы и мотивы имеют много общего с искусством народов сопредельных стран, особенно тяготеют они к искусству Ассирии.
 +
В период с XVI-XVII вв. в ювелирном деле изготовление серебряных изделий выделилось в отдельную отрасль; существовали мастерские, где занимались декорированием различных видов оружия. Многочисленные образцы оружия, изготовленного и декорированного азербайджанскими мастерами, хранятся в музеях различных стран и дают представление о творчестве ювелиров, т.к. сабли, кинжалы, щиты, шлемы носили не только практический характер, но являлись и предметами искусства. Украшенные эмалью, инкрустацией, выполненные с применением филиграни, драгоценных камней, они отличаются мастерством исполнения и изяществом рисунка. В узоре оружия, как и в других видах прикладного искусства той эпохи, преобладает растительный орнамент, в который иногда мастерски вкомпонованы как сюжетные сцены, так и отдельные фигуры животных и птиц.
 +
Как можно судить по средневековым миниатюрам и другим источникам мужчины в те времена тоже носили много ювелирных украшений. В их числе – золотые короны, венцы, султаны, в которые вставлялись пучки птичьих перьев, нарядные ожерелья с крупными медальонами и бляшками, декорированные самоцветами.
 +
В XVIII-XIX вв. ювелирное искусство при широком его распространении сохраняло и довольно высокий художественный уровень. Ювелиры работали во многих городах Азербайджана, но особенно сосредоточены они были в Тебризе, Ардебиле, Баку, Шамахе, Шуше, Шеки, Гяндже и Нахчывани, где объединялись в цеховую организацию, возглавляемую уста баши – старшиной.
 +
Ювелиры по сравнению с мастерами других видов художественного ремесла занимали привилегированное положение. Главным заказчиком ювелирных изделий было господствующее сословие, особенно женщины из знатных семей.
 +
В городах Азербайджана существовали специальные улицы, где изготовляли украшения только из серебра или золота.
 +
Начиная с XVIII в. ювелирные украшения стали носить только женщины. Мужчины теперь ограничивались поясами и кольцами.
 +
Золото и серебро – основные материалы для украшения XVIII-XIX вв., а самыми популярными из драгоценных камней являлись яхонт и бирюза. Местные мастера (заргяры) искусно владели различными техническими приемами – ковкой, чеканкой, тиснением, чернением, ажурной и накладной филигранью, эмалью, инкрустацией, гравировкой и т.д.
 +
Ювелирные украшения по своему назначению разделялись на головные, налобные, височные, накосные, наушные, нашейные, нагрудные, поясные, наручные. Из них складывались комплекты, носимые в определенном возрасте, связанные с обрядами. Все эти виды украшений имели различные по форме и декору варианты в зависимости от локальных особенностей места изготовления, индивидуального почерка их создателя.
 +
Богатством отделки отличались ювелирные изделия, служившие для украшения женских головных уборов. Изысканностью форм, прихотливостью узоров отличались женские свадебные головные уборы из серебра, расцвеченные драгоценными камнями, бытовавшие в районах Гаха, Загатал и Шеки. Силуэт их несколько напоминал шлем с длинным навершием на макушке, завершившимся полумесяцем с шестиконечной звездой. Очень популярным являлось женское нагрудное украшение, состоящее из множества различных по форме отдельных золотых пластинок филигранной работы, соединенных между собой цепочками. В центре цепочки располагался полумесяц с шести-, восьми-, а иногда десятиконечной звездой. Полумесяц и звезда украшались драгоценными камнями.
 +
Как по количеству, так и по разнообразию форм ведущее место среди ювелирных изделий Азербайджана принадлежит поясам, которые были обязательной частью национального костюма, причем как женского, так и мужского, и в известной степени играли символическую роль, считаясь оберегами. Пояса являлись своеобразной визитной карточкой, по ним узнавались общественное положение человека, его возраст, вероисповедание и т.д. Они могли быть золотыми, серебряными, бронзовыми и даже медными. Самую большую группу, однако, составляют серебряные пояса.
 +
Мужчины носили в основном узкие пояса, а женщины – широкие. Женские пояса обычно состояли из фигурной пряжки и многочисленных прямоугольных пластинок, соединенных друг с другом петлями или нанизанных на ремень. Часто по нижнему краю таких поясов на колечках прикрепляли в несколько рядов монеты или отштампованные круглые, ромбовидные бляшки. Самой примечательной частью таких поясов являлись пряжки. Состояли пряжки обычно из двух широких прямоугольной формы пластинок. Пряжки таких поясов богато и изысканно декорировались в технике гравировки, чеканки, филиграни, украшались полудрагоценными камнями.
 +
Мужские пояса по сравнению с женскими были проще. Они в основном состояли из узкого кожаного ремня с прикрепленными к нему подвесками. На пояс с небольшим интервалом надевались фигурные серебряные накладки в форме круга, полумесяца, ромба, S-образные завитки и др. Изредка встречаются украшения в виде конских голов. Поверхность накладок декорировалась стилизованными растительными орнаментами, чаще выполнявшимися в технике черни, встречаются декорированные тиснением.
 +
Ювелирные изделия из отдельных центров их производства имели и некоторые локальные особенности. В наибольшей мере проявлялись они в технике обработки украшений. Например, чернение (гара савад) драгоценного металла наибольшее развитие получило в Губе, Шеки, Загатала; филигрань (шебеке) и эмаль (мина) были популярны в Тебризе, Баку, Шуше и Нахчывани.
 +
Помимо функции собственно украшений ювелирные изделия служили различными символами, использовались во многих обрядах. Так, шарообразные черные бусины с белыми точками-глазками (гез-мунджугу) на золотых, серебряных цепочках, надеваемые на руку, шею считались оберегом. Были украшения-амулеты, которые женщины носили в период беременности, родов и т.д. Браслеты, кольца с бирюзой считались украшением, приносящим здоровье и счастье.
 +
После 1920 года центром ювелирного искусства становится столица республики – город Баку, и раньше славившийся изделиями в технике филиграни, эмали. В 1936 г. в Баку открывается Ювелирная фабрика, собравшая многих талантливых мастеров из всех регионов республики. Бесспорный заслугой фабрики является восстановление за короткий срок ряда забытых видов техники традиционного ювелирного искусства. Талантливыми квалифицированными мастерами изготовлено немало различных высокохудожественных украшений, в которых удачно сочетаются традиции и современность. Используя разноцветные камни, золото, комбинированные приемы техники они создали оригинальные подлинно декоративные женские украшения – серьги, кольца, браслеты. Особенно значительна роль в развитии ювелирного искусства Азербайджана в этот период потомственных зяргяров из Баку – Гейдара Аслан оглы и Гасана Муталиб оглы. Золотые и серебряные женские украшения (браслеты, серьги, пояса, ожерелья), выполненные этими мастерами, отличаются тонкостью художественной отделки. В них, как правило, повторяются основные традиционные формы украшений – пиалазенг (пиалообразный колокол), елпинги (веерообразные), оймаги (наперсток), гюл (цветок), айпара (полумесяц), улдуз (звезда). Но мастера дополняли их различными деталями – спиралями, звездочками, полумесяцами с нанизанными камнями и листочками на спиральном стебельке.
 +
Лучшие мастера не только сохранили достижения самобытного азербайджанского ювелирного искусства, но я ряде случаев дали им новую жизнь.

Версия 13:25, 26 марта 2008

                                     Нефть в Азербайджане

В 1848 году на Биби-Эйбате техник Ф.А.Семёнов пробурил первую в мире нефтяную скважину. В то время как аналогичная была пробурена в США лишь 11 лет спустя, т.е. в 1859 году. Президент Азербайджана Ильхам Алиев подписал распоряжение о создании в Баку музея нефти. Как передает агентство "Тренд", в течении месяца Государственная нефтяная компания должна представить свои предложения по этому вопросу, а их реализацией займется кабинет министров республики. В своем распоряжении Алиев отметил исключительное значение нефти в укреплении независимости страны. Именно нефть, добыча которой началась в Азербайджане в середине 19 века, по мнению президента, позволила республике "покорить вершины в различных областях". "Демонстрация славного пути, пройденного за сто шестьдесят лет нефтяной промышленностью, явившейся основным фактором развития экономики республики, и достигнутых успехов, изучение великой истории азербайджанской нефти как одного из очень знаменательных событий в жизни нашего народа, и воспитание молодого поколения в духе уважения к национальному достоянию Родины делают особо необходимым создание в стране музея нефти", - говорится в президентском распоряжении. Как известно, на Ближний и Средний Восток приходится 60% общемировых запасов нефти. Возникает вопрос, как может Азербайджан, с запасами нефти в 0,3—0,4% от мировых, при столь значительной ее концентрации у главных нефтедобывающих стран мира, выступать в качестве их оппонента, более того, претендовать на какую-либо, кроме провокационно-спекулятивной, роль в мировом нефтеэкспорте? По мнению специалистов, Азербайджан — страна с хорошим нефтяным прошлым. Из его недр добыто до 1,4 млрд. т нефти. Однако на сегодняшний день некогда богатые нефтяные месторождения на суше уже полностью выработаны. Остаются ресурсы шельфа, но условия их залегания крайне неблагоприятны: 70% их залегает на дне, на глубине более 5 км. Поиски, разведка и, главное, освоение новых месторождений в Азербайджане, по мнению ученых, будут значительно более сложными по сравнению с уже выявленными или находящимися в разведке. Они считают, что на шельфе Каспия к настоящему времени основной интерес представляют доразведка и освоение месторождений «Гюнешли», «Ширак» («Чираг») и «Азери». Однако их разведанные запасы составляют всего 0,130 млрд. т. При оценке запасов Каспийского шельфа Азербайджана журнал «Эксперт» утверждал: «В советские времена морские месторождения нефти Азербайджана — цепочка «Азери» — «Чираг» — «Гюнешли», «Шахдениз», «Карабах» были изучены лучше прочих каспийских месторождений нефти. Однако промышленную добычу на этих месторождениях не предполагалось начинать раньше будущего века, даже нет точного указания, когда это должно было произойти — к 2010 г., может быть». Если исходить из оптимально возможных темпов геологоразведочных работ, то, по мнению специалистов, годовая добыча нефти в Азербайджане может составить порядка 20 млн. т в год, что соответствует условиям эксплуатации месторождения в 25 лет (если принять, что извлекаемые запасы составляют порядка 500 млн. т и 13 лет, если их всего 273 млн. т). Однако добыча в 20 млн. т нефти в год, конечно же, не тот уровень, чтобы «бросать перчатку» не только Кувейту, но и какой-либо нефтяной компании средней руки. «Для увеличения добычи нефти в Азербайджане нужно 5 лет, — считает главный экономист «Бритиш Петролеум» Эндрю Бартон». Это мнение он мотивировал необходимостью дополнительной сейсморазведки, в то время как специалисты утверждают, что в целом территории и шельф Азербайджана хорошо исследованы сейсморазведкой и бурением. В азербайджанском секторе Каспийского моря исследовано сейсморазведкой 90% площади. Запасы нефти в Азербайджане оцениваются в шесть миллиардов тонн К этим ограничениям не в последнюю очередь относится географическое положение Азербайджана. Именно оно является одним из главных ограничителей экспорта какого-либо количества нефти из этой республики. Известно, что все основные нефтеэкспортеры обладают прямыми выходами в моря и океаны. Прежде всего, это относится к Саудовской Аравии. С востока она омывается Персидским заливом, с запада — Красным морем. Это делает доступным для Саудовской Аравии выход, как в Индийский, так и в Атлантический океаны и определяет уникальность географического положения этой страны на мировом нефтерынке. Азербайджан расположен в восточной части Закавказья. С востока омывается закрытым Каспийским морем-озером. На севере граничит с Россией (Дагестан). На северо-западе — с Грузией. На юге и юго-западе — с Ираном и Арменией, а также с Карабахом, где вместо границы пока линия прекращения огня. Экспорт нефти Азербайджана изначально задумывался в качестве альтернативы российскому нефтеэкспорту в страны Запада. Это обусловливало исключительно западный вектор всех его гипотетических маршрутов. При этом отпадал наиболее естественный существующий трубопровод — Баку — Новороссийск как не отвечающий задаче ослабления российского влияния на международную политику через нефтяной фактор. Поэтому поначалу Запад пытался реализовать азербайджано-турецкий маршрут трубопровода с использованием в качестве транзитной территории Армении. В этой связи писалось: «Вначале Запад делал ставку на прохождение нефтепровода через карабахскую часть Азербайджана, Армению, нахичеванскую часть Азербайджана и Турцию, надеясь таким образом урегулировать карабахский конфликт и вывести Армению из-под влияния России. Однако после активных всплесков Запада в разрешении конфликта стало окончательно ясно, что Армения не собирается давать согласие на этот маршрут. Азербайджан также был категорически против. Для Азербайджана приемлемым был иранский маршрут, который он лоббировал с 1994 г. Однако после исключения (по настоянию США.) Ирана из консорциума весной 1995 г., вариант этот стал неприемлем.

К этому времени армия Нагорного Карабаха уже прочно занимала позиции, перекрывающие предполагаемый маршрут прохождения Бакинской нефти в Турцию через территорию Карабаха и Армении. Это позволило России актуализировать вопрос прохождения азербайджанской нефти по трубопроводу Баку-Новороссийск. Однако разгоревшаяся в Чечне война сказала этому маршруту свое «нет». Одновременно Турция выразила, в нарушение конвенции, подписанной в Монтере, возражения против прохождения дополнительного количества российских нефтеналивных судов в Средиземное море через ее проливы.

На каком-то отрезке времени, а именно в разгар чеченской войны, Министерство энергетики США, в лице своего советника, бывшего президента США Дж. Картера заявило о желательности для США «расширения сети альтернативных источников. ...Чем более разнообразны эти источники, тем меньше риск неожиданного прекращения поставок нефти из того или иного региона».

Таким образом, США выступили в поддержку «двойного» маршрута прохождения каспийской нефти — северного, российского, и южного, через Турцию с использованием в качестве транзитной территории Грузии. Хотя, конечно, не ясно, как может хватить нефти Азербайджана на два трубопровода, когда ее нет и на загрузку одного. Но изначальные условия нефтяной игры на Кавказе предусматривали игнорирование реалий как таковых... Отметим, что «по странному совпадению мир в Чечне, через которую проходил маршрут транспортировки азербайджанской нефти, был заключен, как по заказу, в сентябре 1996 г. ...И с сентября 1996 г. цены на нефть демонстрируют устойчивую тенденцию к снижению». То есть «войной цен» был замещен военный компонент противостояния интересов.

В реально сложившейся ситуации, когда военный ход событий захватил уже и Дагестан, единственным маршрутом, удовлетворяющим изначально заданным условиям альтернативности северному, остается азербайджано-грузино-турецкий маршрут. Хотя использование территории Грузии в качестве транзитной для инвесторов экономически непривлекательно и связано с большими финансовыми рисками с точки зрения стабильности региона. Тем не менее, он вписывается в главную идею каспийского сценария: быть альтернативным маршрутом, как по территории России, так и Ирана. 

Азербайджан решил сосредоточиться на одном направлении своей экономике - на добыче полезных ископаемых, а, точнее, нефти. Добыча нефти в Азербайджане в первом квартале 2006 г. составила 6 млн. 870,6 тыс. тонн нефти, что на 59,1% больше, чем в аналогичный период 2005 года. Политика увеличения добычи нефти стала проводиться с лета 2005 года, когда цены на нефть прошли свой максимум. Из общего объема добычи 4,7 млн. тонн пришлось на долю нефти, добытой Азербайджанской международной операционной компанией (АМОК - оператор по разработке блока месторождений Азери - Чираг - Гюнешли), что в 2,2 раза больше показателя прошлого года. Остальной объем пришелся на долю Госнефтекомпании Азербайджана. В 2006 г. добыча нефти в стране прогнозировалось в объеме 28,55 млн. тонн. При этом рост ожидалось за счет АМОК, которая, как предполагалось, добудет 19,8 млн. тонн нефти. В ноябре 2007 года в Баку прошло II заседание межправительственной экономической комиссии Азербайджан-Польша. Для участия в заседании правительственная делегация во главе с экс-министром экономического развития Польши Петром Возняком прибыла в Баку. Среди обсуждаемых вопросов были перспективы сотрудничества между двумя странами в энергетической области, другими словами, участие польского капитал в нефтяном секторе Азербайджана.

В беседе председатель правления, генеральный директор компании «Grupa LOTOS S.A.» Павел Олехнович не скрывал намерения компании участвовать в разработке и добыче на нефтяных месторождениях Азербайджана.

В списке альтернативных источников поставок нефти наверно есть и  Азербайджан. Ведь недавно в Баку прошло заседание межправкомиссии Азербайджан-Польша, где упоминалось о заинтересованности  компании в совместном участии в добыче нефти в Азербайджане. На какой стадии находится реализация этого вопроса?
Действительно, эта тема была затронута на II заседании межправительственной экономической  комиссии Азербайджан-Польша.




                            Достопримечательности Баку
  


Баку столица и культурный центр Азербайджана, известный с III в, а с1747г еще и главный город бывшего Бакинского ханства. Уютно окружив подковообразную бухту, раскинулся по берегу Каспийского моря современный, динамично развивающийся Баку, в котором есть театры, музеи (около 30), филармония, оперный театр, киностудия, кинотеатры, библиотеки, разместившиеся в красивейших зданиях города, чье внешнее убранство ни сколько не уступает внутреннему культурному содержанию.

Любимым местом отдыха бакинцев и гостей столицы остается Приморский бульвар, растянувшийся на многие километры вдоль берега моря, чьи аллей украшают каштаны, рододендроны, платаны и пальмы. Обилие современных кафе и ресторанов, наличие летнего кинотеатра, фонтанов и так называемой "Бакинской Венеции" с оригинальными островками и мостиками, делает это место привлекательным для отдыха. С бульвара каждый желающий на фуникулере может подняться в Нагорный парк и уже оттуда ему откроется неописуемой красоты панорама приморского города, откуда каждый турист сможет увидеть застенки, окруженного крепостной стеной, "Старого города" - "Ичери-Шехер" построенного в XII в., и ставшего традиционным пунктом паломничества многочисленных экскурсий.

Историко-архитектурный комплекс "Ичери-Шехер" включает в себя больше 10 мечетей построенных в разное время, начиная с 1078г, когда было возведено первое здание города Мечеть Мухаммеда, и несколько медресе. Неотъемлемой частью древнего города были и караван - сараи, которых тут 4: Бухарский, Ханский (ХV в.), Мултани (ХV в.), Касым-бек, и как в каждом восточном городе - Базарная площадь. Все желающие могут заглянуть в Портал жилого или Ханского дома, соприкоснуться с условиями жизни средневековья. И хотя европейцы в этот отрезок истории мало, что знали о гигиене, на востоке культ чистого тела был повсеместным, а наличие бань-хамамов было обязательным, в "Ичери - Шехере" есть Баня Гаджи Гаиба, Баня Ага-Микаила, Баня Гасым-бека. Шемахинские ворота открывают вход в крепость, возле него расположен Донжон башни, оттуда следили за безопасностью и в нем, случае опасности мог укрыться народ, для этой же цели в городе существовал и Подземный ход. Отдельно следует упомянуть Дворец Ширваншахов, в архитектурный комплекс которого входят сам дворец, диванхане - место встреч иностранных послов, дворцовая мечеть с минаретом, Мавзолей Сейида Яхья Бакуви, усыпальница Ширваншахов, Восточный портал, и баня. Ну и конечно венчает все великолепие "Ичери - Шехер" знаменитая "Девичья башня" - Гыз Галасы. Самым величественным и самым таинственным памятником Баку является Гыз Галасы - Девичья Башня, возвышающаяся в юго-восточной части крепости Ичери Шехер. Это уникальное сооружение азербайджанского зодчества не имеет аналогов на Востоке. Памятник, вокруг даты постройки и назначения которого идут многочисленные споры, и в наши дни больше всего привлекает внимание своей неповторимой формой. Башня построена на выступе береговой скалы, и представляет собой выложенный из местного серого известняка цилиндр высотой 28 м и диаметром - 16,5 м. Толщина стен у основания 5 м, а вверху 4 м. С восточной стороны к башне примыкает выступ, назначение которого до сих пор не ясно. Внутреннее пространство башни расчленено на 8 ярусов. Каждый из 8-ми ярусов башни ныне перекрыт каменным куполом с круглым отверстием. Свет во внутрь проникал через узенькие оконные проемы типа бойниц, расширяющихся во внутрь. Сообщение между ярусами осуществлялось с помощью винтовой каменной лестницы, проложенной в толще стены. В толще стен башни устроены ниши, внутри которых проложена гончарная труба диаметром 30 см. Внутри башни имеется колодец глубиной 21 м, пробитый в скале к водоносным слоям с третьего яруса. Дата постройки Девичьей Башни до сих пор не определена. Часто время ее строительства определялось XII веком. Таков возраст плиты с надписью, расположенной с наружной стороны башни. Куфическая надпись, выгравированная на плите, гласит "губбе (купол, свод) Масуда ибн Давуда". Но эта плита явно появилась на башне позднее, так как она случайно и неаккуратно вделана в кладку, не над главным входом, а где-то сбоку, на высоте 14 метров от земли. Скорее всего, это надгробная плита, которой во время ремонта заделали окно в башне, или же имя мастера реставрировавшего сооружение. Чтобы датировать башню можно использовать два обстоятельства. Первый - при строительстве Девичьей башни использовался известковый раствор, а самое древнее здание, построенное на этом растворе, обнаружено в Кабале и датируется I веком нашей эры. Возможно это нижний временной предел возраста башни. Верхний предел можно определить, если сравнить по цвету камни Девичьей башни и мечети Мухаммеда ибн Абу-бекра, расположенной в крепости и построенной в 1078-79 году. Хотя обе постройки выполнены из одной местной породы известняка, камни Девичьей башни намного темнее, то есть на несколько сотен лет древнее мечети Мухаммеда. Таким образом, верхний предел - не позднее IX-X веков. Известный историк С.Б.Ашурбейли выдвинула предположение о строительстве Девичьей башни в первые века нашей эры, М.А.Набиев - в VI веке нашей эры. Существует предположение Д.А.Ахундова о возведении башни в VI веке до нашей эры. Историк азербайджанской архитектуры Л.Бретаницкий считал, что ее возводили в 2 этапа: нижняя часть памятника, до высоты 13,7 м построена в V-VI веках, а верхняя достроена в XII веке. Также довольно трудно точно определить первоначальное функциональное предназначение Девичьей башни. Первоначальное строительство башни как оборонного сооружения вызывает сомнения. Она мало пригодна для обороны из-за небольшой площади и отсутствия условий для длительного проживания. Существующие узкие оконные проемы обращены в сторону моря и не служат для отпора врагу. Хоть как-то обороняться от врага можно только с вершины башни. К тому же подсчитано, что из камня и извести, потраченного на башню, можно было бы построить еще одну стену вокруг города. Существуют версии, что первоначально башня строилась как храм огня (слово "Гала" - "башня" имеет в азербайджанском языке еще и значение "разводить огонь"), зороастрийская дахма (т.е. башня, где на вершине выставлялись трупы людей на растерзание коршунов), обсерватория, но ни одна из этих версий не выдерживает серьезной критики. Вероятнее всего башня являлась культовым сооружением доисламского периода. Об этом свидетельствуют и древние ритуальные колодцы, распложенные у подножия. Еще одним фактом, подтверждающим культовый характер постройки служат исследования Аббаса Исламова. Он обнаружил, что именно в день зимнего равноденствия (22 декабря), в день, почитаемый многими древними культами, лучи солнца при восходе проникают точно в центральное окно Девичьей башни. Затем солнце по определенной закономерности проникает во все расположенные выше окна. Многие элементы башни также взаимодействуют друг с другом. Таким образом, башня была как-то связана с культом солнца, что нашло отражение при ее проектировании. С распространением ислама древние культы были преданы забвению и сейчас трудно судить о первоначальном назначении сооружения. В XII веке эта величественная башня вошла в оборонительную систему Баку и явилась главной цитаделью Бакинской крепости, одной из самых мощных крепостей Ширваншахов. В XVIII-XIX веках Девичья башня использовалась как маяк. Маяк, находившийся на башне, начал светить 13 июня 1858 года, а до этого на ней поднимался крепостной флаг. Позднее, с ростом города, огни маяка на башне стали сливаться с ночными огнями города. В 1895 году на верхней части Девичьей башни была нанесена широкая белая полоса. Но, как выяснилось вскоре, эта мера проблемы не решила, и уже в 1907 году маяк был перенесен на остров Наргин (Беюк Зиря). Башня неоднократно реставрировалась - в средние века, в середине XIX века русским военным ведомством, а последний раз - в 1960-х годах. К сожалению, во время реставраций были изменены некоторые элементы сооружения, и о ее точном первоначальном облике приходится лишь догадываться. В частности, раньше башня была полой внутри, а перекрытия между этажами были сооружены в ходе последних работ. Также были перекрыты некоторые ниши и двери. В 1964 году Девичья башня стала музеем, а с 2000 года включена в список памятников ЮНЕСКО. Название "Девичья" встречается и в названиях других башен на территории Азербайджана и Востока и, видимо, означает "непокоренная", "неприступная". С происхождением названия бакинской Девичьей башни существует множество легенд. Согласно одной из них, шах влюбился в собственную дочь и решил жениться на ней. Придя в ужас от предстоящего брака с отцом, и желая отговорить его, дочь попросила построить башню и подождать пока она не достроиться. Когда башня была готова, шах не изменил своего решения. И тогда девушка взобралась на башню и бросилась с нее в море. Изучая легенду можно предположить, что возможность брака между отцом и дочерью относит возникновение легенды еще в доисламский период. К тому же легенда свидетельствует, что Каспийское море плескалось у самого подножья башни. Вне зависимости от происхождения легенды, ее сюжет явился любимой темой многих художников и поэтов. В 1923 году известный азербайджанский драматург Джафар Джабарлы написал поэму "Девичья башня". Первый советский фильм, созданный в Азербайджане в 1924 году, также основывался на сюжете легенды. "Девичья башня" называется и первый азербайджанский балет, созданный Афрасиябом Бадалбейли в 1940 году. Веков кровавый свет в тебе Года торжеств и бед в тебе Неизгладимый след в тебе Тех лет, девичья башня. Шепни, шепни, скажи, скажи О гордости моей души, Тебе внимаю я в тиши, Девичья башня. И ранних облаков полет Нетороплив, как мыслей ход, Не ты ли родины оплот, Девичья башня? Шепни, шепни, скажи, скажи Пусть люди слушают в тиши.

Наступит вечер у воды. Года, века молчала ты, Яви слова из темноты, Девичья башня! Пора, пора, шепни, скажи - Планета слушает в тиши. Расул Рза, "Девичья башня"



                        Достопримечательности Азербайджана


Независимый Азербайджан образовался на территории бывшей Азербайджанской ССР. Глава государства Азербайджан - президент. Высший законодательный орган - парламент (Милли Меджлис), избираемый на 5 лет. В состав Азербайджана входит Нахичеванская Автономная Республика. В 1988-89 гг. возник конфликт между Азербайджаном и Арменией из-за нагорно-карабахского региона Азербайджана , приведший к вооруженным столкновениям, которые переросли в крупномасштабные военные действия. На данный момент 20% Азербайджанской республики оккупировано. В Азербайджане расположено свыше 130 музеев, галерей и их филиалов по всем городам и регионам республики. Уникальны древние мавзолеи: Момине-Хатун, мавзолей Юсифа, башни Апшеронского полуострова. В горах Гобустана, Беюкдаш, Кичикдаш, Джингирдаг, Шонгардаг и Шыхгая сосредоточены свидетельства многовекового прошлого азербайджанского народа начиная с эпохи каменного века и последующих периодов - наскальные изображения, стоянки древнего человека, скальные крепости, надгробные памятники и могильники. Губа Город Губа, столица древнего кубинского ханства, лежит в 165 км. Севернее Баку, в самом сердце оборонительного пояса "джалганского коридора". Один из самых красивых городов страны, буквально расцветающий весной садами и парками, город славится крепостью XVI столетия, Соборной мечетью (XIX в.), мечетью Сакины-ханум (XVIII в.), ардабильской мечетью (XIX в.), средневековыми банями, богатым Историко-краеведческим музеем и, несомненно, знаменитыми кубинскими коврами. В окрестностях города заслуживают внимания каньон Тенги, Афурджинский водопад (высота 30 м.), поселение горских евреев Красная Слобода, мавзолей шейха Юсифа (XVI-XVII вв.) в поселке Шыхляр, мавзолей шейха Джунейда (XVI в.) в Хазра и живописное Худатское взморье. Шемаха Шемаха - один из древнейших и интереснейших городов страны (кто не помнит пресловутую "Шемахинскую царицу" Пушкина?), расположенный в 130 км. западнее столицы. Основанный ориентировочно в V в. до н. э., в IX в. н. э. город уже был столицей обширного Ширванского царства, а в XVIII в. - Шемахинского ханства. Главная достопримечательность города - крепость Гыз-Галасы (Гюлистан, XI-XII вв.) - последнее убежище ширваншахов. Не менее интересны мавзолей Эдди-Гюмбез ("Семь Куполов") с многочисленными захоронениями правителей Шемахи, Соборная мечеть Джума (X в., перестроена в XIX в.), дом-музей и могила поэта-сатирика А. Т. Сабира и многочисленные руины строений X-XVII вв. В наши дни это также признанный центр виноделия и ковроткачества. Шеки Шеки расположен в 380 км, западнее Баку, вблизи грузинской границы. Археологические данные свидетельствуют о том, что город может считаться одним из самых старых поселений на Кавказе, многие находки на его территории имеют возраст более 2500 лет назад. С туристической точки зрения интересны летний дворец (1797 г.) с роскошными стенными росписями и ажурными окнами "шебеке", каменная крепость (XVIII в.), многочисленные караван-сараи (многие из них сейчас восстановлены и превращены в гостиницы и рестораны), дом Шекихановых, мечеть Джума (XVIII в.), минарет Гилейлинской мечети (XVIII в.), средневековые бани, богатый Историко-краеведческий музей, а также дом-музей уроженца этого города М. Ф. Ахундова. Также город издревле славится как центр шелкового производства и климатический курорт. В окрестностях Шеки сохранилось множество уникальных памятников истории и культуры - башни "кюмбази" (XVIII в.) в Куткашене, крепость Гелесен-Гересен (VIII-IX в.) севернее Шеки, крепость Сумуг и мечеть (XVIII в.) в Илису, крепость и мавзолей Киш, крепость в Юхары-Чардахлар (IV в. до н. э. - V в. н. э.), башня и храм в Орта-Зейзит, мавзолей в Бабаратма, крепость в Кахе (XVI в.), руины крепости Шамиля возле Закаталы и Закатальский заповедник. Сам регион представляет собой удивительно красивый горный район, причудливо изрезанный глубокими и узкими долинами, с множеством родников, чистейших рек, водопадов и минеральных источников, в обрамлении густых лесов и альпийские лугов. Ленкорань Ленкорань - бывшая столица Талышского ханства - расположена на самом юго-востоке Азербайджана, на границе с Ираном. Город и его окрестности лежат в зоне с преобладанием субтропического климата, что наложило отпечаток на природу края, превратив его в один из лучших бальнеоклиматических курортов страны. Сам город интересен Ленкоранской крепостью (XVIII в.) и мечетью Кичик-Базар (XIX в.). В 100 км. Севернее Ленкорани лежит один из красивейших городов средневековья - Ханеге, в котором сохранились крепостные стены (XII-XIV вв.), мечеть и усыпальница Пир Хусейна, минарет и другие древние сооружения. У самого впадения Куры в море лежит древний город Нефтчала, в котором интересны крепость Голтуг и остатки затонувших оборонительных сооружений, мечеть Хыллы и святилище Пиратаван. А северо-западнее города, в междуречье Куры и Аракса, археологи продолжают открывать все новые и новые памятники истории - древний город Оренкала (Балакан), курганы Мухуртепе, Гызылтепе, Гаратепе, Гошатепе и др., а по границе с Нагорным Карабахом тянется целая череда средневековых монастырей, мавзолеев, замков и укрепленных башен. Близлежащее побережье Каспийского моря представляет собой широкую полосу чередующихся меж собой заповедников (Кызылагачский, Гирканский, Ширванский и др.), курортных и рыбацких городов, тянущуюся от Талыша до Алятской гряды. Прибрежные районы в районе устья Куры издревле известны как рыболовные места, и в наши дни это один из традиционных районов лова осетровых. Талыш Южнее, по самой азербайджано-иранской границе, тянется протяженная цепь Талышских гор (высшая точка - г. Кёмуркёй, 2477 м.). Это один из самых экзотических районов страны - здесь, в складках гор, в зоне субтропического климата, сохранились роскошные широколиственные и смешанные леса, в которых можно встретить немало представители древней гирканской флоры. Красивейшие ландшафты зеленых гор, прорезанных ущельями с бурлящими реками, многочисленные термальные и минеральные источники, чистейший воздух и роскошная природа - все это обусловливает славу этих мест как одного из лучших курортов страны. Вблизи Джалилабада находятся Аркеванские горячие минеральные источники. Габала Габала (Кабала) - один из древнейших городов страны, политический и религиозный центр Кавказской Албании, известный в арабских источниках как Хазар. В наши дни здесь интересны городская мечеть (XIX в.), мавзолеи шейхов Бадреддина и Мансура (XV в.) в Хазра, замки Аджинне-Тепе (X-IX вв. до н. э.) и Сары-Тепе (V-IV вв. до н. э.) в Казахском районе. Не менее интересен город Гянджа (основан в VII в. н. э.) - бывшая столица Гянджинского ханства (XVIII в). Здесь сохранились культовый комплекс Гей-Имам (XIV-XVII вв.), мечеть Джума (XVII в.) и множество колоритных старых домов, а на близлежащих землях Мингечаурского района сосредоточено бесчисленное множество исторических памятников, в том числе комплекс архитектурных памятников Гей-Имам и знаменитые каменные изваяния лошадей и других домашних животных, в изобилии встречающиеся в окрестных горах. Нахичевань Нахичевань (Нахчыван) - один из древнейших городов Азербайджана. Уже в VI в. до н. э. на этом месте был город, в XI в. ставший столицей государства сельджуков, а в XII в. - столицей государства Ильдегизидов. Главной достопримечательностью города считаются мавзолеи Юсуфа ибн-Кусейира (1161 г.) и Момине-Хатун (1186 г.), также интересны Литературный и Исторический музей, картинная галерея и крепость Гяур-Кала (Шахтахты, II тыс. до н. э. Неподалеку от Нахичевани находится крепость Алинджа-Кала (XI-XIII вв.) и знаменитые Худаферинские мосты через Аракс (XII-XIII вв.). Ордубад Город Ордубад известен с XII в. Здесь интересны мечети Джума и Дильбер(XVII-XVIII вв.), медресе, ханский дворец (XVIII-XIX вв.) и множество средневековых зданий, объединенных в государственный историко-архитектурный заповедник. В 60 км к югу от Ордубада на горе Гемигая (Кемчигая) расположен район сосредоточения наскальных петроглифов (III-II тысячелетия до н. э.).


                               Ковры Азербайджана
История коврового искусства в Азербайджане зародилась давно, еще в бронзовом веке. Именно в эту эпоху ковер стал неотъемлемым предметом обихода древних жителей этой страны, воплощая в себе эстетику гармонии, идеи, художественный вымысел, полет фантазии, четкость изображения, всю цветовую гамму окружающей природы. 
  
  Еще в V веке до н.э. греческий философ Ксенофонт указывал, что иранцы заимствовали обычай изготовлять и пользоваться коврами у далеких предков азербайджанцев – мидян. А античный историк Геродот оставил потомкам сведения о том, как на Кавказе изготовлялись применявшиеся в ковроткачестве растительные краски, обладающие большой прочностью и красивейшими оттенками. Начиная с VI века н.э. исторические и литературные памятники дают обширные и ценные сведения об азербайджанском ковре. 
  
  Восторженные высказывания о величайшем разнообразии, искусстве выделки, редкой красоте средневековых азербайджанских ковров часто можно встретить в трудах албанского историка Моисея Каланкатуйского (VII век), арабских авторов Масуди, Табари, Аль-Мукаддаси, Ибн Хаукаль, Аль-Истахри (IX-X века). Особо выделяется в их статьях тема выделки тонких высококачественных безворсовых ковров и ковровых изделий. 
  
  В VIII-XV веках азербайджанские ковры превратились в один из основных товаров, вывозимых с Кавказа на Запад. Как символ роскоши и причастности к высокой культуре они запечатлены на многих картинах великих художников Европы. Например, ковер "Зейва" вписан в картину "Мадонна Каниника" голландского живописца Яна ван Эйка (XV век), итальянский художник эпохи Возрождения Пинтурикью в "Сцене из жизни Энея" изобразил ковер "Гянджа" Казахской зоны, нидерландский художник XV века Ганс Мемлинг дал изображения азербайджанских ковров сразу в нескольких своих произведениях, в том числе в известном триптихе, посвященном Деве Марии. 
  
  Особый, "золотой век", прожил азербайджанский ковер в XVI веке, с образованием государства Сефевидов, когда на престол взошел шах Исмаил Хатаи. Поэт, историк, философ, шах Исмаил покровительствовал музам: в годы его правления в стране наивысшего расцвета достигли музыка, поэзия, архитектура, различные виды народно-прикладного искусства, в том числе и ковроделие. Художники-миниатюристы, каллиграфы того времени сыграли огромную роль в формировании школы азербайджанского орнаментального искусства, которая позднее оказала огромное влияние на Восток и создала единый, т.н. "тебризский стиль". 
  
  С середины XIX века азербайджанскими коврами могли любоваться тысячи посетителей различных выставок, проводившихся во всем мире. И уже на первых международных Тифлисских выставках 1850 и 1857 года уникальные изделия азербайджанских мастеров были удостоены призов. В истории азербайджанского ковра важную роль сыграли Московская политехническая выставка 1872 г. и Всероссийская выставка промышленности и искусства 1882 г., на последней из которых, в частности, экспонировались ковры и вышивки, созданные знаменитой поэтессой Хуршуд Баку Натаван. Эти и многие другие выставки принесли азербайджанскому ковру всемирное признание, славу и награды – золотые, серебряные, бронзовые. А ныне азербайджанские ковры стали достоянием величайших музеев мира, частных коллекций…
  
  
  Художественные традиции
  
  Любой вид искусства имеет свои технологические особенности, тип, стиль, жанр, школу, и конечно, всех этих особенностей не избежал и азербайджанский ковер, включающий две яркие, неповторимые группы – безворсовые и ворсовые ковры.
  
  Безворсовые ковры именуются еще "коврами быта", обыденной жизни и деятельности народа. Это палас, килим, джеджим, шадде, варни, зили, сумах – представляющие собой как бы начальный этап развития ковроделия, когда ковры создавались путем простого продевания и обвязывания нитей основы и утка. Ворсовые же ковры наиболее сложны по технике вязания: они создаются с помощью узловязания способом – "тюркбаф", открывающим широкое поле деятельности для узоров, сочетания цветов, сюжетов. Именно ворсовые ковры, вобравшие в себя всю красоту окружающего мира, мастерство и вдохновение мастера, и сегодня ткутся разных размеров: малые – халча, гяба, намазлыг, тахт-усту, дошанак и крупные – даст халы, гяба, каждый имеет определенное значение. При этом эстетический принцип азербайджанского ковра вложен в плоскостное решение "картинок", ритмику рисунка, традиционность членения на центральное поле и бордюр, лаконичную геометрию элементов, и все это – во все разнообразии форм, мотивов, художественных идей.
  
  В Азербайджане всегда существовали локальные школы ковроткачества, и школы эти всегда взаимно влияли, обогащали друг друга. В наше время выделяется семь признанных ковровых школ: Бакинская, Губинская, Ширванская, Гянджинская, Газахская, Карабахская и Тебризская. Губинские ковры "Пирябедиль", "Гымыл", "Сырт-чичи" поражают тонкостью выделки и мелким растительным рисунком, убористой цветовой гаммой ярчайших красок, ширванские "Мугань", "Табистан", "Шильян" больше тяготеют к наиболее древним композициям, со строгой идеей ритма и спокойным, монументальным колоритом. Гарабахские ковры "Ханлыг", "Малыбейли", "Лямпа" вбирают в себя мастерство композиции, изобретальность фантазии, красочность колорита, а бакинские "Хили-бута", "Новханы", "Фатмаи" привлекают тонким рисунком и сложнейшим орнаментом. В грубошерстных, с бархатистым переливом коврах Гянджи и Газаха "Фахралы", "Шихлы" и "Борчалы" – крупные стилизованно-упрощенные геометрические построения, в тебризских "Сараби", "Афшан", "Лечек-турундж" – декоративная вязь орнамента, круговые и спиральные формы декора, создающие образ вечной гармонии мира.
  
  Более древнюю историю, чем орнаментальные изделия, имеют сюжетные ковры Азербайджана, темы которых черпались из самой жизни, вдохновлялись прекрасной природой, были тесно связаны с самим укладом, бытом, традициями, социально-историческими процессами. "Содержание" ковров этого типа столь же многообразно, как и сюжеты романов, созданных на протяжении веков. Самые древние по происхождению мотивов и образов это "Овчулуг" – охотничьи ковры, наиболее стойкие в декоративном искусстве Азербайджана. Славятся и ковры с традиционными мотивами восточной классической литературы, излюбленными мотивами которых и по сей день остаются темы и сюжеты произведений великого азербайджанского поэта и мыслителя Низами Гянджеви. 
  
  
  Музей ковра
  
  С эпохи раннего средневековья азербайджанские ковры "вывозятся в свет", становясь достоянием музеев и частных коллекций. Для сохранения богатейшего наследия страны в 1967 году при Министерстве культуры Азербайджана был создан Государственный музей азербайджанского ковра и народно-прикладного искусства, неоценимую помощь в подготовке экспозиций которого оказал народный художник страны, всемирно известный эксперт ковроткачества Лятиф Керимов.
  
  Регулярные экспедиции сотрудников музея по районам республики позволили значительно пополнить выставочный фонд, детально изучить технологию ковроткачества, обработки шерсти, изготовления красителей, техники производства, конструкции станков и других ковроткацких инструментов. Сегодня музей не только храм искусства с уникальными коврами в хранилищах, но и крупный научный центр страны, из которого черпают познания отечественные и зарубежные специалисты.
  
  Азербайджанский музей ковра обладает самой крупной в мире коллекцией ковров, что позволило провести в Баку по линии ЮНЕСКО два представительных симпозиума по искусству восточных ковров. Международное признание получили музей и как центр по изучению и пропаганде восточного искусства. Самыми древними экспонатами музея являются подписанный автором хурджин (1827 год) с отлично сохранившимися красками и цветовой гармонией, охотничий ковер (XVII век) тебризской школы, ковер "Хиля афшан" (XVIII век) бакинской школы, безворсовые ковры – килим, зили (XVIII век), знаменитые ковры XIX и XX веков.
  Азербайджанское ковровое искусство уже давно и прочно заняло свое место в развитии мирового ковроткачества, а это означает, насколько крупный вклад привнес азербайджанский народ в сокровищницу мировой культуры. Оценок этому в последние годы дано немало, одна из них – принятие музея в 1986 г. в самую престижную международную музейную организацию ИКОМ (Международный Совет музеев при ЮНЕСКО). 
   Ройя Тагиева, директор Государственного музея азербайджанского ковра и народно-прикладного искусства имени Л.Керимова, кандидат искусствоведения, член Союза художников, председатель Азербайджанского национального комитета ИКОМ.



                               Атешгях
В 20 км от центра Баку находится поселок Сураханы. Может название местечка вам ничего не скажет, но если я скажу что это столица Кавказских огнепоклонников - то привлеку ваше внимание.  Баку как город стал известен после завоевания Азербайджана Сасанидской империей. По  некоторым данным город был основан в 223 году Ардаширом 1-ым. Баку был форпостом империи на Кавказе. Религией государства являлся зороастризм. Таким образом, объясняется огромное количество персидских названий мест в Баку. Кроме того, до наших дней два поселка города Баку говорят на своем языке, близким к персидскому. К сожалению это сохранилось только в двух поселках, а когда то весь Баку говорил на этом. И сейчас этот язык можно считать мертвым. Письменности и литературы на этом языке нет. Такова политика государства. Но это отдельная тема, которую мы еще затронем.

Сураханы - сурхуни - переводится как "горячий дом" и неудивительно, что именно здесь находится храм огнепоклонников АТЕШГЯХ - храм огня. Храм был построен во время Сасанидского владычества и полностью разрушен во время арабского халифата, как средство искоренения неверных. Огнепоклонники Азербайджана либо насильно приняли ислам, либо были убиты и небольшая часть сбежала в Индию, где к тому времени сосредоточились практически все огнепоклонники ближнего востока, бежавшие от арабского господства. Атешгях поражает своей оригинальностью. Через небольшую арку, расположенную под своеобразной башней, попадаешь во внутренний двор. Посреди двора, выложенного каменными плитами, стоит храм-святилище с центральным алтарем в виде ротонды, открытый со всех сторон. Внутри него пылает негасимый факел. Все сооружение храма, напоминающее караван-сарай, в форме замкнутого пятиугольника, состоит из двадцати шести келий и одной комнаты, лишенных окон, с вмонтированными над входом надписями, которых всего двадцать: из них одна персидская, остальные — индусские. В сооружение также входит четырехугольная яма, для сжигания тел умерших на священном огне, ныне заваленная камнями. В молельнях и жилых кельях собран незамысловатый скарб отшельников. В этом храме происходили молитвенные процессии и жертвоприношения огню. Огнепоклонники предавали пламени священного огня все, что могло помешать победе Добра. Люди молились, чтобы огонь защитил их от врагов и духов. Огонь являлся в их глазах олицетворением жизни во вселенной. «Пусть у тебя потухнет костер» - было самое сильное проклятье в этих местах.

Поклонники вернулись в свое святилище только после 15 века, когда наладились торговые пути. В 17 веке отмечались регулярные паломничества в Атешгяхе и, наконец, в 1810 году индийские купцы решили возвести храм вновь. Цивилизация не стояла на месте, развитие нефтегазового сектора привело к тому, что в 1855 году естественный источник огня в Атешгяхе погас. В 70-х годах прошлого столетия были проведены газовые трубы, обеспечивающие поступление огня, туда, где, когда то горел естественный огонь.


                        Ремесло в Азербайджане


КЕРАМИКА Обнаруженные археологами в древних и средневековых поселениях Азербайджана многочисленные гончарные обжигательные печи, служащие для изготовления керамики, яркое свидетельство тому, что на территории республики было издревле развито гончарное дело. Древние керамические изделия позволяют выделить на территории Азербайджана два крупных центра гончарства с характерными стилевыми направлениями производства. Территория нынешней Нахчыванской АР в прошлом была центром изготовления крашеной керамики. Более обширен район распространения чернолощеной керамики, охватывающей в основном юго-западные районы Азербайджана: Ханлар, Мингячевира, Дашкесан, Газах и др. Изделия этих двух центров керамического производства Азербайджана отмечены своими локальными изобразительными и орнаментальными особенностями, тесно связанными с местными условиями, традициями. Среди этих изделий, отличающихся большим разнообразием форм и декора, встречаются кувшины, горшки, бокалы, кубки, кружки, всевозможные статуэтки. Эти предметы богато декорированы геометрическим орнаментом и сюжетными мотивами с преобладанием сцен охоты. Первобытные мастера использовали изобразительные мотивы не только в качестве украшения, но прежде всего как пиктограммы, содержащие глубокую символику, связанную с культовыми обрядами. Своеобразным видом гончарного производства в древнем Азербайджане было изготовление терракотовых лепных человеческих фигур. Небольшие глиняные статуэтки (от 4 до 25 см) чаще всего изображают женщин. И это не случайно. Образ женщины как прародительницы рода, хранительницы домашнего очага был символом благополучия и силы. Ее изображению поклонялись как олицетворению и плодородия. Керамисты древнего Азербайджана давали общее изображение человека, не останавливаясь на деталях. Наряду с глиняными фигурками людей гончары Азербайджана изготовляли также зооморфные сосуды. Корпус такого сосуда обычно являлся телом того или иного животного или птицы, а голова служила сливом. Среди зооморфной керамики древнего Азербайджана преобладающим считалось изображение быка. По утверждению археологов, изображение барана на керамике должно было служить защитой от проникновения в сосуд злых духов. Изделия эти разноплановы, представляют то целиком фигуру барана, то отдельные ее части. Форма найденных зооморфных сосудов, а также рисунки на керамике, элементы орнамента – зигзаги, круг, колесо, одиночные и парные рога барана и т.д. – свидетельствуют о том, что в древний период декоративные мотивы мастера-керамисты черпали из обихода скотовода. Разнообразные орнаментальные мотивы и приемы их выполнения служили то эмблемами, то символами. Керамика являлась наиболее распространенным видом декоративно-прикладного искусства Азербайджана и в раннем и развитом средневековье, о чем свидетельствует большое количество изделий того периода, найденных при археологических раскопках. В средневековом Азербайджане существовало несколько керамических центров, которые выпускали первоклассные керамические изделия как бытового назначения, так и для облицовки зданий. Наиболее известными из них были Бейлаган, Габала, Мингячевир, Баку, Шабран, Гянджа и др. Найденные артефакты показывают, что в этот период в Азербайджане преобладали керамические изделия, выполненные на гончарном круге (чаши, кувшины, горшки, светильники и др.). Они отличались совершенством форм, равномерным обжигом, гладкой поверхностью. Богатейшую область гончарного искусства Азербайджана данного периода составляла поливная керамика. Как и в других странах Востока, гончарные изделия здесь покрывались глазурью – стекловидным сплавом, закрывающим все поры черепка. Глазурь придавала изделиям нарядность, красочность и блеск. Применяемая в керамических изделиях различных центров глазурь отличалась как по цвету, так и по количеству. Особая яркость, чистота тонов и оттенков глазури присущи изделиям из Бейлагана и Гянджи. Интересную группу азербайджанской средневековой керамики составляют изделия, декорированные сюжетными композициями, хотя круг тем был небольшим и ограничивался сценами охоты и, традиционными мотивами из произведений знаменитых средневековых поэтов Востока. Сюжетные композиции характерны в основном для бейлаганской керамики. В средневековом Азербайджане наблюдается расцвет наряду с бытовой и архитектурной керамики. Декоративно-облицовочные плиты делались из хорошей, тщательно обработанной беловатой глины и покрывались поливой главным образом голубого и синего цвета. Применялись плиты в убранстве мечетей, мавзолеев и ханега, где украшали как внутренние, так и внешние стены здания. Сохранился ряд архитектурных памятников, украшенных замечательными облицовочными плитами. Таковы, например, мавзолей в селении Гарабаглар в Кянгярлинском районе Нахчыванской Автономной Республики (XIV в.), мавзолеи в Барде (XIV в.), Голубая мечеть в Тебризе (XV в.), купол мавзолея Имамзаде в Гяндже (XVII в.). Архитектурная керамика наибольшего развития достигла на юге страны, где основным строительным материалом был обожженный плиточный кирпич. В этих регионах керамика как бы играла роль монументальной живописи. В XIX веке азербайджанская керамика постепенно обрела чисто утилитарное значение, поскольку не создавались условия для работы мастеров-креамистов, для развития этого искусства. И только со второй половины XX века начинается возрождение керамики как искусства. Для современного керамического искусства Азербайджана характерно не только восстановление ранее существовавших, но и разработка новых технических и художественных средств. Керамисты сегодня не только принимают активное участие в изготовлении предметов бытового назначения, они участвуют также в комплексном оформлении фасадов и интерьеров общественных, административных зданий, промышленных предприятий. В настоящее время традицию гончарного ремесла продолжают мастера из сел Аркиван Масаллинского района, Испик Губинского района, Кюснят Габалинского района, Сувагил Загатальского района, а также шекинские мастера-керамисты.

ВЫШИВКА Почти во все периоды истории Азербайджана вышивка оставалась в числе наиболее популярных видов народного творчества. Ею украшали одежду, обувь, всевозможные занавеси, скатерти, подушки, многие другие предметы быта, конское убранство и т.д. Местное производство разнообразных бумажных, шерстяных и шелковых тканей, большой спрос на них как в Азербайджане, так и далеко за его пределами благоприятствовали развитию, распространению и совершенствованию искусства вышивки. Для вышивания использовали шелковые, а также золотую и серебряную нити. В образцах вышивок можно встретить комбинацию шелковых нитей с золотым позументом, с блестками, бисером, жемчугом, витыми металлическими трубочками и т.д. Разнообразна азербайджанская вышивка по технике исполнения. Наиболее популярными видами были тякялдуз (тамбурный шов), ортмя (вышивка гладью), мунджуглу (вышивка бисером и жемчугом), гюлябатын (золотошвейная), сарыма (простегивание), гондарма (аппликация) и пиляк (вышивка блестками). Вышивание как ремесло было представлено почти во всех городах и сельских местностях Азербайджана, при этом наблюдалась определенная специализация населенных пунктов по видам вышивки. Например, тякялдуз особенно процветала в Шеки, мунджуклу – в Шуше, Гяндже и Газахе, гюлябатынная – в Баку, Шамахе, Нахчыване, Тебризе и пр. Занимались этим видом художественного ремесла как женщины, так и мужчины, а в городе Шеки – преимущественно мужчины. Искусство вышивания в городе Шеки было настолько развито, что наблюдалась узкая специализация между мастерскими. Город Шеки можно считать как бы центром тякелдузной вышивки. Такой вышивкой украшались одежда, различные предметы домашнего обихода, конское убранство. Наиболее употребляемыми материалами для нанесения узора считались сукно, преимущественно темного цвета, и сафьян. Преобладающий орнамент в этом виде технике – растительный. Стилизованные ветки, стебли, листья, цветы поражают многообразием вариаций. Излюбленным элементом являлись цветы тюльпана, ириса и гвоздики на тонких слегка изогнутых стеблях, заключенных в крупные остроовальные медальоны (хонча). Гюлябатынное (золотое) шитье – наиболее древний и интересный вид вышивко Азербайджана. Этим видом вышивки украшались изделия самой разнообразной формы, величины и назначения: одежда, головные уборы, обувь, футляры для Корана, иногда предметы интерьера жилища – коврики, занавесы и т.д. Для золотого шитья использовали золотые и серебряные нити, полученные в результате волочения или прядения. Нити были повиты на льняную, шелковую или бумажную основу так, что они образовывали плотное покрытие. Золотошвейная вышивка была однотонна. Часто вышивальщицы добивались живописного эффекта, сочетая золотые нитки с нежными тонами шелковых ниток светло-розового, нежно-голубого и других тонов. Рельефностью рисунка и расположением стежков достигалась игра света и тени. Самыми популярными мотивами на золотошвейных изделиях являлись стилизованные растительные узоры, фигуры двух птиц, парные бута, изображения влюбленных, роза с соловьем на ней, древо жизни и т.д. Основой для гюлябатынной вышивки обычно служили очень прочные и толстые ткани. Лучшим материалом считался гладкий бархат различных цветов, чаще бордового и зеленого. Особенно высоко ценились золотошвейные изделия из Шемахи. Тонкостью колорита и разнообразием орнаментальных мотивов отличались вышивки бисером и жемчугом (мунджуклу). Преобладающими орнаментальными мотивами таких вышивок являются геометрические узоры, составленные из различного рода полосок, ромбов, квадратов и т.д. Изредка встречаются растительные мотивы и даже стилизованные фигуры птиц и людей. Особенно ценна вышивка мунджуклу по колориту. Стиль этого декоративного шитья на протяжении веков менялся. Богатые флора и фауна Азербайджана давали неисчерпаемый материал для разработки орнамента вышивок. Из многочисленных цветочных мотивов особенно часто встречаются различные варианты изображения розы, ириса, нарциссов, лилии, тюльпана, гвоздики и др. Разнообразие видов птиц также нашло отражение в вышивках. При этом наиболее популярны изображения парных фигур соловья и павлина – самый древний и любимый мотив не только в вышивке, но и в других видах декоративно-прикладного искусства. Животный мир в вышивках представлен главным образом изображениями джейранов, змей, лошадей, а также драконов. В декоре вышивок широко представлены также орнаментальные мотивы с элементами астральной символики, уходящей своими корнями в домусульманский период. К ним относятся схематичные изображения солнца, луны, звезд, а также некоторые геометрические узоры в виде квадрата, ромба, розеток и т.д. В азербайджанских вышивках исключительно важную роль играет фон. Поэтому расцветке тканей, выбираемых для вышивки, уделялось особое внимание. Излюбленными цветами тканей были черный, вишневый, алый, зеленый и бирюзово-голубой. Как и в коврах, композиция декора вышивок состояла из двух основных частей: центрального поля и бордюра. Центральное поле обычно выражало основной композиционный замысел узора, а бордюр, обрамляющий его, завершал эту композицию. На центральном поле обычно изображались реалистически трактованные растительные узоры в виде дерева с распустившимися ветками, вазы с цветами, а чаще всего ветки или стебли, идущие от центра в разные стороны и создающие стелющийся узор. Все эти мотивы изображались преимущественно в зеркальной симметрии так, что обе половинки узора в поперечном сечении хорошо совпадали друг с другом. В центральном поле некоторых предметов быта, стенных занавесей в частности, встречаются и сюжетные сцены. Сюжетно-тематические композиции в вышивках в основном носили светский характер – они были посвящены главным образом сценам из дворцовой жизни, мотивам произведений классиков восточной поэзии. В вышивках более чем в других видах декоративно-прикладного искусства Азербайджана многие орнаментальные мотивы, а также их цвет несут большую смысловую нагрузку. Например, изображение соловьев, симметрично расположенных друг к другу, олицетворяло любовь. Если девушка посылала своему возлюбленному платок с вышивкой желтого цвета, это означало разлуку и грусть, а нашивка зеленого цвета ассоциировалась с весною, возрождением и любовью. На протяжении времени этот вид декоративно-прикладного искусства претерпевала изменения, отвечая требованиям и духу времени. Традиционная художественная вышивка Азербайджана в настоящее время живет только усилиями мастеров города Шеки. Продолжателями традиций являются потомки выдающихся шекинских вышивальщиков.

ЮВЕЛИРНЫЕ ИЗДЕЛИЯ

Изготовление ювелирных изделий издревле было одной из наиболее развитых областей декоративно-прикладного искусства Азербайджана. Ювелирные украшения не только составляли неотъемлемую часть одежды, но на протяжении тысячелетий их виды имели ритуально-культовый характер. Со временем они постепенно утратили эти свои функции и стали предметом искусства. В III-II тыс. до н.э. сложились основные виды украшений: диадемы, височные подвески, серьги, ожерелья, нашивные бляшки, булавки, браслеты, кольца, пояса. Головные уборы – шапки и повязки – расшивали бронзовыми и каменными бусинами, к ним подвешивали металлические листики. Навершия головных булавок оформляли в виде бутона, зерна, завершались они изображениями барана – символ плодородия. Кольцеобразные серьги с утолщенными концами в виде головок змей – символизировали загробный мир. Среди ювелирных изделий древнейшего периода истории Азербайджана наиболее интересными являются бронзовые пояса, обнаруженные в селениях Ходжалы, Хачбулаг, в Гедабейе, Газахском и Мингячевирском районах. Эти уникальные образцы ювелирного искусства отличаются высоким техническим и художественным совершенством. Пояса выполнены в технике гравировки и чеканки. Наибольший интерес представляет не столько тонкая для такого отдаленного периода техника исполнения этих поясов, сколько исключительные по художественным достоинствам рисунки на них. Изобразительные и орнаментальные мотивы на бронзовых поясах имеют широкие аналогии среди наскальных изображений Гобустана и на темно- и сероглиняной керамике с белой инкрустацией, также датируемых указанным периодом. Население Азербайджана в эпоху I тыс. до н.э. знало не только бронзу. Множество ценных украшений из золота дали раскопки, произведенные в районе озера Урмия в Южном (Иранском) Азербайджане. Изображенные на некоторых из них темы и мотивы имеют много общего с искусством народов сопредельных стран, особенно тяготеют они к искусству Ассирии. В период с XVI-XVII вв. в ювелирном деле изготовление серебряных изделий выделилось в отдельную отрасль; существовали мастерские, где занимались декорированием различных видов оружия. Многочисленные образцы оружия, изготовленного и декорированного азербайджанскими мастерами, хранятся в музеях различных стран и дают представление о творчестве ювелиров, т.к. сабли, кинжалы, щиты, шлемы носили не только практический характер, но являлись и предметами искусства. Украшенные эмалью, инкрустацией, выполненные с применением филиграни, драгоценных камней, они отличаются мастерством исполнения и изяществом рисунка. В узоре оружия, как и в других видах прикладного искусства той эпохи, преобладает растительный орнамент, в который иногда мастерски вкомпонованы как сюжетные сцены, так и отдельные фигуры животных и птиц. Как можно судить по средневековым миниатюрам и другим источникам мужчины в те времена тоже носили много ювелирных украшений. В их числе – золотые короны, венцы, султаны, в которые вставлялись пучки птичьих перьев, нарядные ожерелья с крупными медальонами и бляшками, декорированные самоцветами. В XVIII-XIX вв. ювелирное искусство при широком его распространении сохраняло и довольно высокий художественный уровень. Ювелиры работали во многих городах Азербайджана, но особенно сосредоточены они были в Тебризе, Ардебиле, Баку, Шамахе, Шуше, Шеки, Гяндже и Нахчывани, где объединялись в цеховую организацию, возглавляемую уста баши – старшиной. Ювелиры по сравнению с мастерами других видов художественного ремесла занимали привилегированное положение. Главным заказчиком ювелирных изделий было господствующее сословие, особенно женщины из знатных семей. В городах Азербайджана существовали специальные улицы, где изготовляли украшения только из серебра или золота. Начиная с XVIII в. ювелирные украшения стали носить только женщины. Мужчины теперь ограничивались поясами и кольцами. Золото и серебро – основные материалы для украшения XVIII-XIX вв., а самыми популярными из драгоценных камней являлись яхонт и бирюза. Местные мастера (заргяры) искусно владели различными техническими приемами – ковкой, чеканкой, тиснением, чернением, ажурной и накладной филигранью, эмалью, инкрустацией, гравировкой и т.д. Ювелирные украшения по своему назначению разделялись на головные, налобные, височные, накосные, наушные, нашейные, нагрудные, поясные, наручные. Из них складывались комплекты, носимые в определенном возрасте, связанные с обрядами. Все эти виды украшений имели различные по форме и декору варианты в зависимости от локальных особенностей места изготовления, индивидуального почерка их создателя. Богатством отделки отличались ювелирные изделия, служившие для украшения женских головных уборов. Изысканностью форм, прихотливостью узоров отличались женские свадебные головные уборы из серебра, расцвеченные драгоценными камнями, бытовавшие в районах Гаха, Загатал и Шеки. Силуэт их несколько напоминал шлем с длинным навершием на макушке, завершившимся полумесяцем с шестиконечной звездой. Очень популярным являлось женское нагрудное украшение, состоящее из множества различных по форме отдельных золотых пластинок филигранной работы, соединенных между собой цепочками. В центре цепочки располагался полумесяц с шести-, восьми-, а иногда десятиконечной звездой. Полумесяц и звезда украшались драгоценными камнями. Как по количеству, так и по разнообразию форм ведущее место среди ювелирных изделий Азербайджана принадлежит поясам, которые были обязательной частью национального костюма, причем как женского, так и мужского, и в известной степени играли символическую роль, считаясь оберегами. Пояса являлись своеобразной визитной карточкой, по ним узнавались общественное положение человека, его возраст, вероисповедание и т.д. Они могли быть золотыми, серебряными, бронзовыми и даже медными. Самую большую группу, однако, составляют серебряные пояса. Мужчины носили в основном узкие пояса, а женщины – широкие. Женские пояса обычно состояли из фигурной пряжки и многочисленных прямоугольных пластинок, соединенных друг с другом петлями или нанизанных на ремень. Часто по нижнему краю таких поясов на колечках прикрепляли в несколько рядов монеты или отштампованные круглые, ромбовидные бляшки. Самой примечательной частью таких поясов являлись пряжки. Состояли пряжки обычно из двух широких прямоугольной формы пластинок. Пряжки таких поясов богато и изысканно декорировались в технике гравировки, чеканки, филиграни, украшались полудрагоценными камнями. Мужские пояса по сравнению с женскими были проще. Они в основном состояли из узкого кожаного ремня с прикрепленными к нему подвесками. На пояс с небольшим интервалом надевались фигурные серебряные накладки в форме круга, полумесяца, ромба, S-образные завитки и др. Изредка встречаются украшения в виде конских голов. Поверхность накладок декорировалась стилизованными растительными орнаментами, чаще выполнявшимися в технике черни, встречаются декорированные тиснением. Ювелирные изделия из отдельных центров их производства имели и некоторые локальные особенности. В наибольшей мере проявлялись они в технике обработки украшений. Например, чернение (гара савад) драгоценного металла наибольшее развитие получило в Губе, Шеки, Загатала; филигрань (шебеке) и эмаль (мина) были популярны в Тебризе, Баку, Шуше и Нахчывани. Помимо функции собственно украшений ювелирные изделия служили различными символами, использовались во многих обрядах. Так, шарообразные черные бусины с белыми точками-глазками (гез-мунджугу) на золотых, серебряных цепочках, надеваемые на руку, шею считались оберегом. Были украшения-амулеты, которые женщины носили в период беременности, родов и т.д. Браслеты, кольца с бирюзой считались украшением, приносящим здоровье и счастье. После 1920 года центром ювелирного искусства становится столица республики – город Баку, и раньше славившийся изделиями в технике филиграни, эмали. В 1936 г. в Баку открывается Ювелирная фабрика, собравшая многих талантливых мастеров из всех регионов республики. Бесспорный заслугой фабрики является восстановление за короткий срок ряда забытых видов техники традиционного ювелирного искусства. Талантливыми квалифицированными мастерами изготовлено немало различных высокохудожественных украшений, в которых удачно сочетаются традиции и современность. Используя разноцветные камни, золото, комбинированные приемы техники они создали оригинальные подлинно декоративные женские украшения – серьги, кольца, браслеты. Особенно значительна роль в развитии ювелирного искусства Азербайджана в этот период потомственных зяргяров из Баку – Гейдара Аслан оглы и Гасана Муталиб оглы. Золотые и серебряные женские украшения (браслеты, серьги, пояса, ожерелья), выполненные этими мастерами, отличаются тонкостью художественной отделки. В них, как правило, повторяются основные традиционные формы украшений – пиалазенг (пиалообразный колокол), елпинги (веерообразные), оймаги (наперсток), гюл (цветок), айпара (полумесяц), улдуз (звезда). Но мастера дополняли их различными деталями – спиралями, звездочками, полумесяцами с нанизанными камнями и листочками на спиральном стебельке. Лучшие мастера не только сохранили достижения самобытного азербайджанского ювелирного искусства, но я ряде случаев дали им новую жизнь.

Персональные инструменты
Инструменты